Ordværkstedet: Genrevalg

af , tirsdag 4. november, 2014
Ordværkstedet: Genrevalg

Det der med at vælge genre

Kender du det, når du sidder og ikke ved hvilken genre du skal skrive? Eller det, når du har valgt en genre, men ikke aner, hvordan du skal gribe den an?

 

I denne måneds ordværkstedet vil vi give dig et indblik i, hvad de forskellige genrer kan, hvad du skal være opmærksom på, når du skriver dem, og sw allerbedste skriveråd fra de mest populære movellas-forfattere inden for hver genre.

 

Vi vil give dig en rundtur til de 4 mest populære genrer her på Movellas:

 

Kærlighed

Genren kærlighed ser vi som et sideplot i det fleste Young Adult historier, men hvorfor ikke vælge det som hovedgenren til din historie?

Forskellen på, når kærlighed er en sidegenre eller en hovedgenre, kan du simpelt finde ud af, ved at spørge dig selv: er hovedplottet kærlighedshistorien? Er det, læseren sidder og venter på gennem hele historien, om parret ender sammen? Eller måske om drengen tager mod til sig og slår op med sin kæreste til fordel for en anden pige?

Kærlighed findes i mange afskygninger: pige og dreng, dreng og dreng, pige og pige, men også familiekærlighed eller kærlighed mellem venner.

 

Chokofanten står bag en af de mest succefulde kærlighedshistorier på Movellas, Brækkede Vinger. Hendes skrivetips lyder:

 

- Jeg lægger vægt på at forsøge at twiste klichéerne. Fx er der den klassiske: Dreng inviterer pige i Tivoli og vinder en bamse til hende i en bod, hvor man kaster med bolde.

Har tre eksempler fra mine historier, hvor jeg har forsøgt at twiste den:

 

1) Tillidsprojektet: Han forsøger at vinde den til hende, men ender med at betale sig frem til at få fat på den.

 

2) Brækkede vinger: Han vinder den, men viser ingen yderligere tegn på at ville give hende den. Da han så sætter hende af foran hendes hus, fortæller han, at han ikke helt ved, hvad han skal gøre med bamsen, og derfor får hun den.

 

3) Vogter: De tager ikke i Tivoli, men han tager ind i Legekæden eller i Rema og køber en bamse til hende, fordi han forsøger at gøre det romantisk, men ikke rigtig ved, hvordan.

 

- En anden god ting er, at skabe noget specielt mellem karaktererne. Altså de skal have noget ping-pong på den ene eller den anden måde. Nu er mange af mine mandlige karakterer meget sarkastiske og ikke så villige til at snakke om sig selv, hvor jeg så forsøger at bruge det som en egenskab min kvindelige karakter på en måde falder for ved fx at nå ind bag den her facade eller ved at spille med - hvis hun er ligeså sarkastisk kan de have noget specielt sammen der-ish.

 

- Jeg forsøger at gøre det så hverdagsagtigt som muligt. Altså fx at han ikke frier til hende dagen efter, de har mødt hinanden, men at de udvikler det langsomt og roligt. Det starter med at være et normalt venskab - eller fjendskab og udvikler sig derfra. Jeg synes, det er vigtigt ikke at have for travlt med at sætte dem sammen. Hvis man altså vil følge forholdet. Hvis man starter midt i forholdet er det noget andet.

 

- Det er vigtigt at have følelserne. På den ene eller den anden måde. Meget gerne igennem dialoger og sådan.

 

 

Realisme

Realisme er som navnet hentyder en genre, hvor alt er realistisk. Den forgår oftes i et miljø, vi selv kender. Dog er det vigtigt at være opmærksom på, hvor grænsen til realsime og andre genre går. Fx er fanfiction med virkelige mennesker One Direction eller Justin Bieber tit realisme for selvom chancen for, at det ville ske i virkeligheden, er minimal, kunne det stadig godt ske. En fanfiction med En flænge i himlen er også stadig realisme, selvom personerne i bogen ikke kunne leve op til den virkelige verden, fordi det er realistisk, at de levde.

 

Cecilie Reckendorf, der blandt andet er forfatter til Sandhedschatten på Movellas, vil give sine råd til at skrive realisme:

- Brug de små hverdagsdetaljer:

En af de fedeste ting ved realismegenren er, at du arbejder med en verden, som allerede er skabt for dig. Så udnyt det. Hvis du fx vil skrive en scene på McDonalds, så har du den fordel at din læser allerede har en hel masse billeder i hovedet alene ud fra sætningen: ”Vi sad på McDonalds”, fordi de fleste har et klart billede af hvordan en McDonalds ser ud. I modsætning til hvis du bare skriver: ”Vi sad på en restaurant.”

Så prøv at øv dig I at være mere konkret, når du skriver. Skriv Pepsi i stedet for bare at skrive cola, Snickers i stedet for chokolade og kanalsnegle i stedet for kage. Det vil både give dine læsere en bedre mulighed for at danne billeder og få miljøet til at føles virkeligt.

 

- Dialogen:

Uanset genre er det generelt godt at have styr på sin dialog, men især inden for realismegenren kan du bruge den til at vise en hel masse ting for din læser uden direkte at skrive det. Bare alene ud fra hvordan karakterens sprog er.

Et eksempel kunne fx være hvis du har at gøre med en usikker karakter, så kan det være, han har en større tendens til fx at sige ”Jeg tror at …” eller ”Jeg synes måske vi skulle …”, hvor den mere selvsikre karakter bare ville skære direkte til kernen.

Et godt råd er at iagttage, når folk snakker derude i virkelighedens verden. Eller i TV-programmer. Hvordan er deres sprog egentlig? Hvilken slags ord bruger de og hvordan?

 

- Research, research, research:

Noget af det vigtigste, når man kaster sig over realisme, er først at have styr på hvordan virkeligheden inden for det emne man vil skrive om egentlig ser ud. Så hvis du vil skrive en historie om spiseforstyrrelser, så læs så meget om det som overhovedet muligt. Hvilke følelser beskriver dem, der har haft sygdommen? Og hvordan reagerer kroppen? Det vil give dig en meget stærkere historie.

Men, men, men: pas også på. Det er ikke en rapport, du er ved at skrive, men en historie, så flet det du finder ud af ind på en naturlig måde.

 

- Skab nuancerede karakterer:

Der er ingen, der gider læse om de der Mary Sue-karakterer, der enten bare er helt perfekte eller helt forfærdelige. Når du laver karakterer med både gode og dårlige sider - og giv dem lov til at modsige sig selv engang imellem også. For de fleste mennesker er fuld af modsætninger, og det er interessant at få det med hos en karakter også.

 

- Skriv om steder du allerede kender:

Hvis du fx vil skrive en scene på stranden, så tag ud til stranden, sæt dig og prøv at beskrive miljøet, mens du sidder i det. På den måde bliver det mere realistisk beskrevet, fordi du har en mulighed for at skrive det, som du ser det, og ikke som du husker det.

Men sørg også for, at dine beskrivelser ikke bliver for lange og kedelige. Vælg i stedet for de beskrivelser ud, som lynhurtigt får sat en stemning i gang.

 

 

Science fiction

Science fiction (også kaldet sci-fi) betyder direkte oversat ‘videnskabsfiktion’, men de fleste af os kender det nærmere som historier, der forgår i fremtiden såsom Divergent, Hunger Games, The Host osv. Når man skriver den slags sci-fi, er der ligesom med fantasy en hel del forarbejde med at dele en verden op - nogen elsker det, nogen synes ikke om det. I sci-fi findes der en række undergenrer som 'Steampunk', der er historier, der foregår i det videnskabelige miljø i det 19. århundrede, eller Kontrafaktisk historie, hvor forfatteren forestiller sig, hvad er var sket, hvis en bestemt historisk begivenhed var faldet anderledes.

 

Cecilie G. vil give os sine tips til at skrive sci-fi. Hun har blandet andet skrevet historien En ensom stjerne.

 

- Brug genren! Science fiction er en genre, hvor man som forfatter har mulighed for at udforske den verden, vi lever i, på nye måder. Gå på opdagelse i, hvad klimaforandringerne kommer til at betyde, hvad vores computerglæde ender med, eller hvad evolutionen gør med vores husdyr. Der er så uendelig mange ting, man kan eksperimentere med og undersøge fra helt nye vinkler. Så kig på verden omkring dig og slip fantasien løs.

 

 

Fantasy

I fantasy bygger du også tit din egen verden op. Enten en ‘verden’, der foregår i vores verden ligesom i Harry Potter, eller en verden, der sidestående med vores ligesom i Skammerens Datter. Fantasy kan dog også foregå udelukkende i den virkelige verden, hvor der bare optræder overnaturlige ting eller væsener som i Twilight.

 

Elvira Veje er forfatter til historien En slanges dagbog og giver sine tips til fantasy:

- Når det handler om fantasy, synes jeg ikke rigtig, at jeg kan komme med et andet råd, end at det gælder om at skabe noget nyt og unikt. Der findes tonsvis af historier om vampyrer og formskiftere, så derfor må man sørge for at få de magiske væsener til at skille sig ud i lige netop sin historie.
Derudover synes jeg også tit det kan være en god ting at huske, at de magiske elementer i sin historie ikke altid skal være for perfekte. En historie kan hurtigt blive for kedelig, hvis der for eksempel ikke er noget som helst dårligt ved at være formskifter.
Men alt i alt handler det om at slå kreativiteten løs. Det vigtigste er at huske, at alt er muligt i fantasy. Hvis man vil have talende træer – så gør det! Der er ingen grænser, så det er op til forfatteren selv, hvor langt ud man vil tage det. Så hvis man bare skriver og er opfindsom, så er man allerede et godt stykke på vej.


 

Synes du ikke, at du er blevet klarere på, hvilken genre du skal vælge? Så tjek bogen ‘Skrivetrang’ ud, der udover genrebeskrivelser også indeholder en masse gode skrivetips og teknikker til at bygge en historie op på. Bogen er især god, hvis du er en nybegynder til det med at skrive og er ment som en opslagsbog - en form for værktøjskasse, hvor du kan finde de redskaber, du  har brug for, når du skriver. Den er skrevet af de to erfarne forfattere Lotte Garbers og Lise Bidstrup.

 

Skrevet af Sofie R. E.

 
Loading ...